
De las diez películas nominadas a Mejor Película, al menos seis deben durar 199 minutos o más. Por otro lado, la secuela de “Avatar” de James Cameron es lo suficientemente larga como para requerir descansos para ir al baño. Por otro lado, el estilo TDAH de Daniels, “todo en todas partes a la vez”, resulta igualmente estresante, ya que dedica cada segundo hiperactivo a estimular a las multitudes que se distraen fácilmente. Es suficiente para que las personas estén agradecidas por la categoría de Cortometraje, pero aún participen en la categoría de Cortometraje, donde los nominados se adhieren a un estricto límite de tiempo de 40 minutos. La cosecha de este año, “Cortometrajes nominados al Oscar 2023: acción en vivo”, dura menos de dos horas. La reunión internacional, disponible en cines y en innumerables plataformas de transmisión, puede ser desafiante, pero nunca es más que bienvenida.
Ambientada en un rincón raro de Groenlandia, “Ivalu” sigue a una niña indígena que intenta comprender la desaparición de su hermana. Tiene una duración visualmente impresionante de 16 minutos, llenos de tomas de drones sobre un paisaje ártico helado mientras la joven Bebalok (Mila Hellmann-Kreuzmann) sigue a un cuervo a través del paisaje cubierto de hielo hasta el lugar donde su hermana, el personaje principal (interpretado por Neve Larsen), se ha quitado la vida. . “Ivalu” presenta uno de esos misterios creados principalmente para el beneficio de la audiencia, ya que los flashbacks revelan que Pipaluk estaba muy consciente de lo que sufrió Ivalu, luego de que las dos niñas fueran forzadas a salir del dormitorio que su padre (Angunnguaq Larsen) compartía en la oscuridad. , noches de borrachera. Dramáticamente hablando, es poderoso retener esta información al principio y confiar en nosotros para juntar las piezas. Enfrentar el abuso sexual en tales comunidades es un buen tema, que los codirectores Anders Walter y Bibaluk K. Jurgensen cuidadosamente.
La siguiente entrega, la oscura y cómica “Night Ride”, también proviene de Escandinavia, en la que el piloto de helicóptero noruego Erik Tveten intenta incluir algunos temas sociales en 15 minutos, una trampa para los votantes del Oscar, aparentemente, considerando que han superado en número a los no. se han hecho a favor de este lote relativamente predicador. Aquí, el pequeño Ebba (Sigrid Kandal Husjord) espera en el frío un tranvía nocturno. Cuando el conductor se baja para usar el baño, ella sube a bordo y comienza a atascar los controles, y antes de que se dé cuenta, el tren está funcionando solo. En la siguiente parada, recoge a algunos pasajeros ruidosos, quienes se burlan de ella por su estatura antes de centrar su atención en una mujer joven (Ola Hoemsnes Sandum) que viaja sola. Ebba se resiste a involucrarse al principio, lo que es incómodo de ver pero más realista que el final bien intencionado y agradable, en el que los dos forasteros se convierten en nuevos mejores amigos.
La más poderosa de las cinco, The Red Bag, del director iraní Cyrus Nashvad, también tiene un impacto político, aunque dejando de lado los ecos del mundo real, esta película se destaca por sí misma como un thriller bien narrado. Ariane (Noelle Awad), de dieciséis años, ha llegado sola a Luxemburgo, la última pasajera con su equipaje en un vuelo procedente de Irán. Al principio, solo podemos imaginar por qué se resistía a salir del aeropuerto y comparte su inquietud cuando los agentes de aduanas la detienen en la salida. ¿Está contrabandeando algo? ¿Están sus papeles de inmigración en regla? Nashvad luego revela la fuente de su ansiedad: se supone que debe conocer al hombre mayor (Sirkaw Gorani) cuyo matrimonio ha arreglado su padre. Ariane toma una serie de decisiones humildes e inexpertas, desde quitarse el velo hasta subirse a escondidas a un autobús urbano, que solo aumentan la tensión. La dirección hábil y las actuaciones convincentes nos llevan a una conclusión desgarradora, momento en el que nos damos cuenta de que la lucha por la independencia de esta hermosa y artística niña apenas ha comenzado.
Solo en la categoría de cortometrajes de los Oscar el primer concursante puede ser un corte en italiano de una directora que celebró el festival. En Le Pupille, Alice Rohrwacher aporta un giro más ligero a los temas abordados en su debut de 2011, “Corpo Celeste”. Una vez más, vemos una institución religiosa a través de los ojos de un niño, en este caso, un orfanato católico dirigido por monjas. Desde Charles Dickens (“Oliver Twist”) hasta Roald Dahl (“Matilda”), muchos autores han copiado el oro de la desgracia de los niños acosados sin razón por los adultos. La fórmula es tan fiable que Disney ha recopilado un corto de 37 minutos (producido por Alfonso Cuarón) para su distribución en Estados Unidos. Aquí, la historia se centra en un encuentro inesperado entre la madre superiora (Alba Rohrwacher, que resulta ser más del tipo “monja cantante”) y su residente más obediente, Serafina (Melissa Falasconi), que hace su cama y administra la casa. . tareas domésticas, solo para ser reprendido injustamente en la víspera de Navidad, un reproche que fracasa cuando llega un pastel decadente, dejando a la chica buena “mala” para disfrutarlo sola. Es una historia agradable, aunque algo desigual, que debería tener la ventaja a largo plazo de crear conciencia en los EE. UU. sobre el trabajo de Rohrwasher.
El último (y ciertamente el menos) de los nominados, “An Irish Goodbye” de Tom Berkley y Ross White reúne a los hermanos separados Turlough (Seamus O’Hara) y Lorcan (James Martin) después de la muerte de su madre. Irlanda ha sido durante mucho tiempo una fuente confiable de humor negro inapropiado y límite, como lo demostró el drama de señalar con el dedo de este año “The Banshees of Inisherin'”, pero estos cineastas no se sienten como los Martin y John Michael McDonagh del futuro. Los restos de Ma reposan en una urna de cerámica, Lorcan se agarra el pecho de varias maneras. Antes de esparcir las cenizas, él insiste en completar su lista de deseos. Haz un montaje coqueto de “Amélie” que sería más adecuado para un anuncio de MasterCard, en el que los hermanos encadenan una serie de actividades tontas. Una sorprendente mezcla de sentimentalismo y humor dispar (que incluye a un sacerdote propenso a las meteduras de pata y los chistes de pedos), “Goodbye” es el único nominado en inglés del grupo; También es más ligero que otros, así que no lo descartes.