Desde “Wednesday” hasta “The Woman King”, las bandas de Stunt brillan

Buceo libre, choque de canoas, acción descalzo: el físico puro que el público ve en la pantalla es cortesía de los coordinadores de especialistas. Su trabajo no está hecho con esfuerzos de estilo “trasero”, pero la planificación cuidadosa que les permite crear un trabajo seguro, repetible y dentro del presupuesto es, seamos honestos, alucinante. Los Premios SAG tienen una categoría – Stunt Ensemble – que reconoce el mejor trabajo en cine y televisión.

El director de “Wakanda Forever”, Ryan Coogler, le dijo al coordinador de especialistas Andy Gill que quería hacer tantas acrobacias prácticas como fuera posible porque quería mantener la realidad. Pero la acción bajo el agua es otra bestia de un esfuerzo por completo, que es de donde proviene el coordinador de dobles y experto bajo el agua Chris Dennison.

Cuando se trata de trazar secuencias de autos, los coordinadores empujan los autos de caja de fósforos para la visualización, pero ningún juego submarino es adecuado cuando necesitas que los actores suban el Vibranium, el mineral ficticio que codician las otras naciones de Wakanda.

Dennison usó a los profesionales como “juguetes” para planificar, probar y filmar secuencias en tiempo real que no habían pasado por el tratamiento anterior.

“Cuando trabajas con agua, todo está en tu contra”, dice Dennison. “Telecom está en tu contra, la seguridad está en tu contra, el tiempo está en tu contra. Todo el presupuesto está en tu contra, así que tienes que estar muy concentrado”.

Coogler observó y evaluó lo que filmó Denison, un proceso en el que el coordinador le hizo considerar si pedir un asiento junto al pasillo o junto a la ventana para irse a casa si el director no estaba impresionado. Si bien a Coogler le gustó lo que vio, le pidió a Dennison que tomara una puntuación de algunas de las secuencias de peleas de agua que Dennison había proporcionado. Coogler le recordó que, después de todo, se trataba de una película de Disney.

No es tan fácil como hacer snorkel. La enorme presión del agua que empuja contra los artistas va en contra del proceso, por lo que mover los mismos cables que permiten a los superhéroes volar por el cielo debajo de la superficie permite una avalancha de movimiento que de otro modo no sería posible. Para una escena con el Vibranium submarino, cabrestantes (operados por un operador de la NASA) tiraron de los buzos por el agua para dar en el blanco. Buceadores libres, una disciplina que implica ser disciplinado de una vez, sujetar a las personas a las plataformas, nadar detrás de ellas y mover sus cuerpos dándoles la vuelta según sea necesario para alcanzar sus objetivos cuando los cables no pueden hacer el trabajo completo.

Se toleró la necesidad de bucear en apnea durante minutos porque equipos como los tanques de buceo liberarían burbujas de aire, interrumpiendo el espacio silencioso requerido para el trabajo de efectos de posproducción.

“Hacían rodar las cámaras y luego decían: ‘Oye, espera un minuto, Ryan tiene una nota’”, dice Dennison. “Yo digo, ‘Ryan, pero [they’re underwater] – ¡Haz esto rápido! ”

Si contener la respiración durante minutos suena fácil, imagínate nadar y dar en el blanco al mismo tiempo; Es una verdadera prueba de estrés. (El récord mundial de la disciplina es de 24,37 minutos por un saltador croata: ¡programa de televisión completo!)

Tanto si son buzos profesionales como si son actores que trabajan en sus propias acrobacias, todos deben confiar en los coordinadores para mantenerse a salvo, por encima o por debajo del agua.

Whicho Mbido, quien interpreta a Nawi en “The Woman King”, confió en la experiencia del coordinador de combate y aventuras Danny Hernandez para ayudarla. Ella recuerda haberle dicho: “Hago esto porque confío en ti más que en mí misma…[I] Confía en que no me pondrás en esta posición si no estoy seguro o si no puedo”.

Cuando Hernández firma un proyecto, comienza evaluando a los actores por su nivel básico de atletismo. Se esfuerza por hacer que el entrenamiento sea positivo con mucho ánimo en el camino. Capturar y reproducir el video de referencia también ayuda, por lo que hay evidencia tangible de que los actores están mejorando.

Hacer “The Woman King” requirió otro desafío tanto para los homosexuales como para los actores: descalzos. Este elemento adicional significa garantizar que el área sea segura más allá de la limpieza requerida que se lleva a cabo en cualquier lugar de rodaje. Es probable que las hormigas, los cardos y otros desechos detengan la producción.

Cuando fue posible, los actores usaron Vibrams hechos a la medida, zapatos de un solo dedo que Mbedu llama “guantes para los pies”. Fueron teñidos individualmente para que coincidieran con un tono de piel personal, al igual que la gasa del médico en caso de problemas durante las escenas descalzas.

Mebedo recuerda disparar en la carrera de obstáculos del recluta:[We] Tuvimos que meter los pies en cubos de hielo entre toma y toma”, dice. “El suelo estaba tan caliente que no querían que nos salieran ampollas”.

Todas las acrobacias tienen un propósito, tanto en la acción inicial como en la posterior ejecución. Rick Forsythe, el coordinador de dobles de “The Umbrella Academy”, usa espejos en su espacio de ensayo, un área que él compara con un estudio de baile, para que los actores puedan aprender imitando los movimientos de un doble en el espejo. (Piense en un niño aprendiendo sus movimientos en “Dirty Dancing”).

Después de varias temporadas con el mismo elenco, Forsythe nota que han evolucionado en sus habilidades. “Les gusta mucho hacer eso porque es un descanso divertido para ellos fuera del diálogo”, dice Forsythe. “¡Nada en contra del diálogo!”

Los actores obtienen lo mejor del entrenamiento cuando aprenden nuevas habilidades. La actriz de “Wednesday”, Joy Sunday (Bianca), aprecia que el director de la segunda unidad y coordinador de dobles, Brett Chan, y su equipo “realmente alentaron mi atletismo y mi mentalidad hacia mi cuerpo”.

Con todas las acrobacias de la primera temporada, Chan ve la escena de la canoa como algo que requirió mucho más trabajo de lo que parece. En primer lugar, “Tienes que tratar de hacer que los kayaks sean sexys, como, ¿cómo haces que los kayaks se vean sexys?” Preguntas Chan.

Más allá de eso, la temperatura del agua en el exterior era de unos 0 grados y la canoa tuvo que chocar contra una boya. El simple hecho de subir a los actores a los kayaks implicó una proporción de 1:1 entre el actor y la seguridad junto a ellos, además de buzos ubicados estratégicamente bajo el agua, pasajeros de Sea-Doo junto a los kayakistas y una gran cantidad de otros miembros del equipo de apoyo.

¿Y esa boya? Por supuesto que no era real y se hizo teniendo en cuenta la seguridad, pero eso condujo a sus propias complicaciones: el viento lo movía de una manera que no podía moverse de verdad. Se tuvo que agregar al cronograma un día adicional de filmación en interiores usando una piscina gigante de 6 a 20-25 pies de profundidad para cumplir con la naturaleza compleja de la acción.

Además, una canoa desprendida necesita bisagras y las bisagras dejan huecos para que entre el agua, por lo que incluso con refuerzos desde el momento en que la canoa golpea el agua ya ha comenzado a hundirse. Agregue personas y el proceso se acelerará.

Para hacer que la canoa acelerara para el choque, estaba unida a un camión que podía remolcarla hasta la boya. Pero tira demasiado rápido e inmediatamente te hundirás, demasiado lento, bueno, era un bote de perforación lento. El equipo tenía que hacerlo bien.

“Fue un infierno total”, dice Chan, pero con el cariño de alguien que admira sus heridas de guerra.

No hay duda de que hay muchas secuencias geniales para que el público disfrute en la pantalla, y cuando (no se trata solo) de efectos visuales, hay un departamento de dobles al rescate.