El Festival de Cine de Miami del Miami-Dade College celebra su 40 aniversarioy El lanzamiento, que se realizará del 3 al 12 de marzo, regresa por completo a la experiencia personal del festival con una barra lateral de solo 10 títulos disponibles en línea.
“Celebramos la conexión humana y estamos de vuelta en los cines”, dice la directora de programación Lauren Cohen, quien en su primer año volando sola al timón está poniendo su sello personal en el festival con temas centrados en las mujeres que dominan sus clases magistrales.
“Son nuestros 40y Nuestro aniversario, que es un hito para nosotros, queremos que sea más grande y mejor que nunca.
Abriendo con el debut como director de Ray Romano “Somewhere in Queens” y cerrando con “The Lost King” de Stephen Frears, este lanzamiento cuenta con docenas de estrenos mundiales, tres estrenos en América del Norte, ocho estrenos en Estados Unidos y 14 estrenos en la Costa Este.
Dado el encanto y la reputación de Miami como la capital de la música, un número honesto de la selección de este año de más de 140 proyectos nacionales e internacionales, desde largometrajes, miniseries y cortometrajes, celebra la música y la danza.
“La gente me pregunta de qué se trata el festival de este año y, curiosamente, aunque no está planeado exactamente, tenemos varias películas con temas de música y danza en nuestra colección”, dice Cohen.
Estos incluyen: “Black Swan”, el debut cinematográfico de “Carmen” del coreógrafo Benjamin Millepied; un documental sobre los orígenes del jazz cubano “AfroCuba ’78”; El drama animado ‘Chevalier’ gira en torno a la vida del músico franco-caribeño Joseph Bologna. el documento de Sundance “Pianoforte”, que se centra en el Concurso de Piano Chopin en Varsovia; y la historia de la trágica bailarina holandesa, “Piece of My Heart”.
El autor y compositor ejecutivo de “Carmen” Nicholas Britel, cuya evocadora música coral de London Voices impulsa la narrativa detrás del drama romántico, recibirá el premio Art of Light (Compositor) presentado por Alacran Group.
Britel ha sido tres veces nominada al Premio de la Academia y su trabajo incluye “Moonlight” de Barry Jenkins, ganadora del Premio de la Academia, “Succession” de HBO, por la que Britel ganó un premio Emmy, “Andor” en “Star Wars” y la película “Success “Don” de Adam MacKay. buscar ”
“Cada proyecto en el que trabajo me da la oportunidad de aprender cómo funciona la música en el espectáculo”, dice Britel. “Me encanta el desafío de descubrir la escena musical”.
Con Carmen, Benjamín [Millipied] Quería explorar nuevas formas de interacción de la música con la historia. Hay escenas en las que el coro casi le habla a los personajes, agrega Britel, quien actualmente está grabando la cuarta temporada de “Succession” y “Mufasa: The Lion King” de Jenkins.
Basada en la novela del mismo nombre de Prosper Mérimée y el poema “Gypsies” de Alexander Pushkin, las estrellas nominadas al Oscar Melissa Barrera y Paul Mescal por su papel en la conmovedora “Aftersun” de Charlotte Wells. Barrera, Millipied y Britell estarán presentes en el festival.
Otros invitados destacados incluyen a Romano y Nicolas Cage, quienes lo recibirán diverso’Premio Leyenda y Pionero, Diego Luna será homenajeado con diversoHeidi Bivens, laureada virtuosa inaugural y estilista de “Euphoria”, quien imparte una clase magistral sobre diseño de vestuario en el festival.
Las tres temporadas principales de festivales, que están abiertas al público por una pequeña tarifa, coinciden con el Día Internacional de la Mujer, que se celebra el 8 de marzo.
El 4 de marzo, Bivens hablará sobre “Euphoria” de HBO como un fenómeno televisivo y su influencia en la moda de los millennials y la Generación Z, particularmente en términos de ropa de calle y maquillaje. Bivens profundizará en el estilo personal y la estética de “Euphoria”, así como en sus colaboraciones con directores destacados como David Lynch, Michel Gondry, Luca Gudagnino, Spike Jonze y Harmony Korine.
En el mismo Día Internacional de la Mujer, Anna Bogotskaya, autora del próximo libro Personajes femeninos desagradables, organiza una clase para discutir cómo están proliferando más personajes femeninos “desagradables” en el cine, la televisión y la cultura pop y pregunta qué estereotipos arraigados todavía nos afectan. . .
“Va a preguntar si la sociedad está preparada para aceptar a las mujeres como seres humanos con plenos derechos, mujeres que no tienen que ser educadas y amables todo el tiempo”, dice Cohen.
El 9 de marzo, la clase magistral “¿Qué es un coordinador de relaciones íntimas?” Aborda el problema candente de lidiar con escenas de sexo en películas y televisión, con una inmersión profunda en lo que hace un coordinador de intimidad. La coordinadora certificada de intimidad, Nicole Berry, explorará lo que ocurre en una ‘escena íntima’, lo que un coordinador puede aportar a la producción y los estándares de aprobación y comunicaciones limítrofes de los actores.
Este año, el festival también lanza un nuevo galardón, el Premio Goya al Cortometraje Bocados Rápidos. El premio en efectivo de $ 2,500 se destinará al cortometraje que mejor muestre la intersección entre la comida y la sociedad. Seis cortometrajes han sido seleccionados a concurso, entre ellos “Arroz Leche y Powerball” dirigido por Mariana Serrano y “Hija del Mar” de Alexis C. García.
Los premios en efectivo de más de $100,000 en total subrayan el objetivo del festival de incentivar a más cineastas residentes y fomentar que se realicen más películas en el sur de la Florida.
Ahora en su sexto año, la competencia del premio Knight Made in MIA del festival otorgará $45,000 al mejor largometraje que tenga al menos un estreno en Florida en el festival y $10,000 al mejor cortometraje, de cualquier género, que presente una gran parte de su contenido (historia, escenario, ubicación Fotografía real) en el sur de Florida, desde West Palm Beach hasta los Cayos de Florida.
El Jordan Ressler First Feature Award de $10,000, patrocinado por la familia del fallecido guionista Jordan Ressler en el sur de la Florida, tendrá un total de 16 películas compitiendo por el premio, incluyendo Somewhere in Queens de Romano, “Martinez” de Lorena Padilla y “Carmen”. . y “Aristóteles y Dante descubren los secretos del universo” del director nacido en Miami H. Alberto.
Padilla dice: “Estoy muy complacido de que la película de Martínez tenga su estreno mundial en el Festival de Cine de Miami, es un excelente comienzo para el viaje del festival de cine”.
El festival de Miami es el principal sustento del director cubano Carlos Lechuja, quien se encuentra exiliado en España y no podrá asistir a la proyección de su drama “Vicenta B”, que compite por los 25.000 dólares del Premio Knight MARIMBAS, concurso internacional de nuevas características de fantasía.
“Significa mucho para mí llegar a los muchos cubanos que viven en Miami. El festival siempre ha sido muy acogedor con mi trabajo, han mostrado ‘Milazza’ y ‘Santa Andrés’ en el pasado”, dice Lechuja.
“Muchos cubanos tienen familiares allí, por lo que el festival es un evento perfecto para una película cubana”.
Entre más de 30 presentaciones especiales que muestran películas de todo el mundo se encuentra “Mónica”, de Arca CinemaGiovanni, ganadora del Premio Venecia, dirigida por Andrea Paloro, protagonizada por la actriz mexicana nominada al Premio de la Academia Adriana Barraza (“Babylon”).
“Esta será una oportunidad increíble para el público en la querida Miami, una ciudad vibrante a la que he tenido el privilegio de llamar mi segundo hogar durante los últimos 20 años, para experimentar esta película conmovedora, entrañable y profunda que comparte la importancia de la aceptación y amor dentro de familias con niños y hermanos trans”, dice Barraza. “Fue una experiencia extraordinaria trabajar con un elenco tan increíble que admiré tanto, incluida la hermosa y talentosa Trace Lysette y la maravillosa Patricia Clarkson”.
Santiago Mitre, cuya película “Argentina 1985” fue nominada al Oscar a la Mejor Película Internacional, proyectará en el festival su última película, “15 maneras de matar al prójimo”.
“Es una comedia oscura, sangrienta y muy emotiva sobre un dibujante argentino que se siente atrapado en Francia”, dice Mitry. “Estoy muy emocionado de que esta película se proyecte al mismo tiempo que Argentina 1985; son polos opuestos pero están conectados a través del amor por la narración y el cine”.
Cohen espera ver crecer y expandirse el festival durante su mandato.
“Esperamos aumentar la participación de la nueva generación”, dice. “Si bien es importante que los festivales muestren películas de arte, es igualmente importante atraer a audiencias más jóvenes y estudiantes universitarios para que vean algo más que Marvel y los éxitos de taquilla”.
