Cinema Italiano está en alza, como lo demuestra el hecho de que este año Italia obtuvo tres lugares en la competencia de Cannes.
A pesar del punto doloroso en curso que ve al país aún rezagado con respecto a otros territorios europeos en términos de retornos de taquilla posteriores a la pandemia, Italia “sigue produciendo e invirtiendo fuertemente en películas y capeando la crisis”, señaló el director artístico de Cannes, Thierry Frémaux, después de su anuncio. guión
El sólido equipo de Croisette marca la segunda vez en 20 años que Italia obtiene tres plazas en Cannes. Aunque los tres directores preseleccionados, Marco Bellocchio, Nanni Moretti y Alice Rohrwacher, son todos habituales en Cannes, “representan tres generaciones diferentes de autores”, dijo Paolo Del Brocco, presidente del canal RAI de RAI Cinema, que coprodujo los tres. títulos . Señaló que cada una de estas películas muestra “ideas y visiones cinematográficas muy diferentes”.
Moretti regresó a la Croisette con “Il sol dell’avvenire” (Un mañana más brillante), una carta de amor de múltiples capas al cine ya las obsesiones personales y políticas de larga data del director de “Caro Diario”. Moretti interpreta el papel de un director romano que filma-
En un artículo sobre la época en Roma en 1956, el año de la Revolución Húngara, cuando millones de ciudadanos se rebelaron contra la dominación soviética. En esta película dentro de una película, un circo húngaro al estilo de Fellini llega a la capital italiana justo cuando los tanques soviéticos reprimen brutalmente un levantamiento en Budapest y el Partido Comunista Italiano interviene, lo que lleva a los intelectuales italianos a desilusionarse con la ideología comunista. .
Se estrenó en Italia el 20 de abril (Moretti siempre recibe una dispensa especial de Cannes para estrenarlo localmente antes del festival) y “Brighter Tomorrow” resonó entre la multitud local. Se abrió en segundo lugar a The Super Mario Bros. Movie. , registrando más de 1 millón de euros (1,1 millones de dólares) en su marco de apertura.
“Les hablo a todos ustedes en persona, sin intención de estrenarlo en 190 países”, dijo Moretti, lanzando una clara toma a Netflix —como también lo hace en la escena lateral dividida de su película— mientras presentaba su último trabajo en la sala de arte y ensayo de Bolonia.
Moretti, de 69 años, describió The Bright Tomorrow como “un acto de amor y confianza en una potencial audiencia de teatro” y señaló que “a pesar de la crisis, la magia de ver una película en un cine permanece”. En Italia, su apuesta vale la pena.
Bellocchio, de 83 años, regresa a Cannes con “The Abduction”, un drama que reconstruye la historia real de Edgardo Mortara, un joven judío que fue secuestrado y criado a la fuerza como cristiano en la Italia del siglo XIX.
Es una historia que Steven Spielberg ha estado viendo, luego de que anunciara en 2016 que haría un drama sobre Mortara, basado en un libro del académico estadounidense David Kertzer.
El año pasado, Bellocchio estuvo en Cannes con otro drama de secuestros, la serie de televisión limitada Exterior Night, sobre el secuestro y asesinato del ex primer ministro italiano Aldo Moro por terroristas de las Brigadas Rojas. La primera incursión del veterano escritor en la televisión tuvo la rara distinción de funcionar bien en los cines italianos, en dos entregas, antes de transmitirse en la RAI. Aclamada como una obra maestra, The Night Out ahora es vendida por Fremantle en todo el mundo, y más recientemente lideró las nominaciones en los Premios David italianos, los principales premios cinematográficos del país. También se está reproduciendo globalmente en Netflix.
Rohrwacher, de 41 años, que estuvo por última vez en Cannes con “Happy as Lazzaro”, regresa con “La Chimera”, la historia de un joven arqueólogo inglés, interpretado por Josh O’Connor (“The Crown”), que durante los años 80 consigue enredado en un mundo subterráneo ‘tomparoli’, asaltantes nocturnos de tumbas etruscas y comercio ilegal de artefactos antiguos.
El hecho de que una estrella británica codifique “La quimera” refleja un gran cambio en curso en las producciones cinematográficas y televisivas italianas, donde hay mucha polinización cruzada de talentos nacionales e internacionales dentro de proyectos más ambiciosos. Pero estas elecciones están impulsadas por una búsqueda rigurosa de calidad, no solo por consideraciones matemáticas.
Un ejemplo de ello es el ganador del Premio del Jurado de Cannes del año pasado “Las ocho montañas”, un drama en italiano ambientado en los Alpes italianos, protagonizado por Luca Marinelli y Alessandro Borghi, y codirigido por los directores belgas Felix van Groningen y Charlotte VanderMeersch.
El productor Mario Giannini dijo que la elección inusual de los timoneles de “Ocho montañas” surgió simplemente del hecho de que “sentimos que eran los más adecuados para contar esta historia de una manera que conmovería a la audiencia”, y agregó: “No nos importó sobre la nacionalidad”. Traza la intensa amistad de décadas entre dos hombres italianos llamados Pietro y Bruno, uno de la ciudad y el otro de los Alpes, es ahora el mejor título nacional de Italia de 2023 con más de $ 6 millones en taquilla. Estados Unidos donde fue estrenada por Sideshow y Janus Films.
Y con el mismo espíritu con el que vemos que el cine italiano se despoja de su insularidad, dos películas italianas compitieron en Venecia el año pasado, “Bones and All” de Luca Guadagnino, protagonizada por Timothée Chalamet, y “Monica” de Andrea Pallaoro, protagonizada por el actor transgénero Trace Lysette. (“transparente”), en Ohio. La próxima película de Guadagnino es la comedia de acción “Challengers”, protagonizada por Zendaya, seguida de la adaptación de William Burroughs de “Queer”, que unirá a Daniel Craig y la estrella de “Outer Banks” Drew Starkey, y se rodará íntegramente en los renovados Cinecittà Studios. en Roma.
El negocio ahora está prosperando en Cinecittà, que está pasando por una revisión gracias a una infusión de $ 300 millones del fondo de recuperación pospandemia de la Unión Europea. Esto condujo a una mejora drástica de las instalaciones de filmación, con producciones de Hollywood que incluyen la serie de luchadores de Peacock “Those About to Die” y la telenovela de época de Netflix “Decameron” que ahora se transmiten a una escala comparable a sus días de gloria.
Entre las películas italianas más esperadas se encuentra “Finalmente L’alba”, la nueva obra del director de “My Brilliant Friend”, Saverio Costanzo, que se rodó en la plaza Cinecittà y se proyectó en los estudios durante la década de 1950, cuando las famosas instalaciones cinematográficas eran conocidas como Hollywood. en Tíber.
El drama disfrazado, cuyo título se traduce como “Finalmente, Dawn Has Come”, cuenta con un elenco internacional estelar que incluye a Lily James (“Pam & Tommy”), Joe Keery (“Stranger Things”), Rachel Sinnott (“Shiva Baby”). , Willem Dafoe, Así es la recién llegada italiana Rebecca Antonacchi. Interpreta a una joven aspirante a actriz italiana que acude a Cinecittà para hacer una audición como extra y se ve envuelta en una noche casi interminable en la que se cruza con un grupo de actores estadounidenses que ruedan una película con espadas y sandalias.
En cierto modo, está casi en el espíritu de esa gloriosa era del cine italiano décadas después, con todas las diferencias debidas, si no fuera por los pésimos números que atravesó Italia. En 2022, el país registró una ligera disminución de 44,5 millones de entradas, un 48 % menos que el nivel promedio anterior a la pandemia y menos que las tasas de recuperación proyectadas para las películas cinematográficas de Francia, Alemania, España y el Reino Unido.
Pero incluso cuando se trata del regreso de los italianos a los cines, las cosas están mejorando, en parte gracias a títulos locales como “Ocho montañas”, “La Stranezza”, protagonizada por Toni Servillo, que recaudó casi $ 6 millones, y el coraje de Andrea di Stefano. thriller Last Night of Amore, que ha recaudado más de 3 millones de dólares desde su estreno en Berlín.
“No creo que podamos volver a los niveles de taquilla previos a la pandemia, al menos no en el corto plazo”, dijo prácticamente durante una sesión reciente el presidente de Vision Distribution, Massimiliano Orfe. “Pero no creo que sea poco realista pensar que podemos llegar al 20% o 25%. [in admissions] en comparación con 2019.
