La influencia femenina ayuda a las series de K-drama a aumentar el éxito

Ya sea para superar una discapacidad intelectual o luchar por sus derechos, las historias dirigidas por mujeres en Corea están evolucionando a medida que la industria local subvierte algunos de los estereotipos anticuados de los personajes femeninos.

Los programas recientes “The Glory”, “Extraordinary Attorney Woo”, “Little Women” y “Twenty-One, Twenty-One” no solo profundizan en los problemas sociales en Corea, sino que también destacan la fuerza y ​​la profundidad del carácter de sus protagonistas femeninas.

Tres de esos programas fueron los 10 programas principales de Netflix en 2022, mientras que los datos de FlixPatrol muestran que el thriller de venganza “The Glory” es el programa de televisión número uno en dispositivos de transmisión este año en Corea del Sur, al 24 de febrero.

Si bien la sociedad y la historia coreanas rígidamente jerárquicas han colocado tradicionalmente a las mujeres en el fondo de la sociedad, la misma dureza formó mujeres fuertes y creativas que superaron las dificultades y los prejuicios. Finalmente, estos rasgos se reflejan en el contenido que llega a la pequeña pantalla.

“En el pasado, cuando el país era extremadamente pobre y no había mucha comida, las mujeres coreanas eran muy creativas para proporcionar alimentos a sus familias y, con eso en mente, siempre tratamos de aprovechar al máximo lo que recibimos”, Kim Jiyeon, productora ejecutiva de “Squid Game”, le dijo a Variety.

“Las mujeres estaban subrepresentadas y tenían que ser más competitivas para obtener lo que querían”, agrega Kang Eun K, guionista de “Doctor Romantic”, quien ahora está preparando la serie de suspenso “Gyeongseong Creature” para Netflix.

Las historias de mujeres que superan obstáculos no son nuevas. Se han contado durante generaciones a través del contenido de la televisión y las películas. Sin embargo, hoy en día, las mujeres constituyen una parte importante y exitosa de los guionistas que trabajan en la televisión coreana. Y a medida que el éxito fluye más rápido en la era de la transmisión, también lo hace la narrativa.

“para mí [predecessors] Escribió dramas, películas y canciones sobre mujeres. Había un espíritu de resistencia porque había barreras específicas en ese momento. Pero ahora, nos estamos enfocando más en la libertad y la identidad que uno lleva, sea como sea. [about] dice Kang.

La veterana actriz Moon Suri, que interpreta a una abogada de derechos humanos convertida en política en la próxima “Hacedora de reinas”, dice que los personajes femeninos se están volviendo cada vez más multifacéticos. “Antes, muchos personajes femeninos solían ser víctimas o débiles. Ser femenina significaba que eras suave y buscabas el amor. Pero ahora, vemos muchos personajes femeninos que eligen caminos diferentes”, dice Moon.

En la película original de Netflix “Kill Boksoon” que se subió a finales de marzo, Jeon Do-yeon desafiará muchos estereotipos. En una configuración similar a la de John Wick, su personaje soporta todas las molestias laborales habituales de renovación de contrato, celos mezquinos y un jefe dominante en una empresa que resulta estar en el negocio de los asesinatos. Ella hace malabarismos con estas presiones con ser madre soltera de una hija menor de 15 años. Incluso se las arregla para negar otro tropo siendo graciosa.

Las historias coreanas mezclan regularmente personajes fuertes con discusiones sobre problemas sociales y los miembros más vulnerables de la sociedad. “Mirando a la industria coreana en su conjunto, los problemas sociales son el foco. ‘Squid Game’ se ha interpretado en términos de abordar algunos problemas sociales”, dijo Kim. Los desarrollos recientes en la industria ahora pueden permitir a los creadores una mayor libertad para expandir su narración, al tiempo que reducen las preocupaciones sobre lograr ventas nacionales o alcanzar el punto de equilibrio financiero.

Este es un reflejo de los cambios que han tenido lugar en la industria de la televisión coreana. A medida que las emisoras han superado a las emisoras tradicionales, han entrado en más miniseries y series limitadas diseñadas para ver en exceso e ignorar las series de larga duración producidas justo a tiempo para la televisión abierta con publicidad. Dado que las empresas privadas, a menudo de propiedad extranjera, operan modelos comerciales en los que los espectadores deben suscribirse, las empresas de radiodifusión también parecen menos dispuestas a ceder debido a preocupaciones de censura que las emisoras públicas.

“Uno de los proyectos en los que estoy trabajando se llama ‘Thirty Niners’. Es una historia sobre tres mujeres coreanas que están a punto de cumplir los 40 años, que es un punto crítico cuando tienen una segunda oportunidad en la vida”, dijo. kim

Kang dijo que “Gyungsung Creature” representa una “clara dicotomía entre ideologías, género, economía y clase”. “Quería retratar a diferentes personas y las diferentes decisiones que toman para sobrevivir”.

Dijo Moon: “Hoy en día, los guionistas y directores preguntan: ‘¿Qué piensas de este personaje femenino, desde la perspectiva de una mujer? o “¿Sería esto ofensivo para una audiencia femenina?” [level of] No se ha considerado antes. Es un cambio muy alentador”.

Mujercitas en Corea está muy lejos de la novela original de Louisa May Alcott.