Netflix lanza ‘Santo’, dirigida por Vicente Amorim, de Nostromo Prodigo

Netflix se está preparando para estrenar el thriller policíaco original “Santo”, que se estrena el 16 de septiembre, marcando un nuevo hito para el gigante estadounidense del streaming: su primer largometraje filmado entre España y Brasil, dos de sus principales mercados en el extranjero.

Esta serie es una gran empresa, con socios experimentados y talento detrás de la cámara. Producida por Nostromo Pictures (“A través de mi ventana”) con el apoyo de Prodigo Films (“Invisible City”), la serie de ocho episodios fue creada por Carlos López (“La Embajada”) y dirigida por Vicente Amorim (“Yakuza Princess” ), guionista editado, consolidándolo en los últimos años como uno de los principales pioneros de las series de acción en Brasil, habiéndose emparejado con el banner directo de Netflix “Senna”.

“Santo” sigue a dos policías obstinados pero dispares, Cardona (Bruno Gagliasso, “Marighella”) y Millán (Raúl Arévalo, “Marshland”), mientras persiguen a un escurridizo traficante de drogas involucrado en misteriosos crímenes que tienen lugar entre Salvador de Bahía, Brasil. y Madrid.

El criminal está en todas partes, lo que lleva a la pareja a dejar de lado sus crecientes diferencias para mantenerse en el camino y ser atrapados.

“Por el guión, sentí que este iba a ser uno de los personajes más intensos de mi carrera. Reconocí instantáneamente la fuerza y ​​determinación de Cardona. Esta fue la preparación más profunda de mi vida. Tuve que llegar a lugares muy profundos, vete al infierno y encuentra mis demonios para construir Cardona”, dijo Galiaso.

autenticidad mágica

López elabora una narrativa que incluye elementos de ocultismo, pero no ocupan un lugar central y se sienten como una suave ola que se aleja de la costa. En la superficie, el programa ofrece todos los elementos de una acción criminal exitosa, pero se sesga al sacar a relucir este trasfondo, proporcionando una inmersión más profunda en el espíritu y la psique de sus líderes.

“Me intrigaba la idea de un thriller policial que consistiera en policías persiguiendo al mal y la idea de que el mal es algo que realmente no vemos, algo que creo que sucede en la vida”, dijo López.

Lo que lo hizo tan original fue este elemento nuevo y misterioso que Carlos había insertado en él. En realidad es complicado porque es muy personal. La verdad es que la magia está dentro de nosotros todo el tiempo, y al introducir este elemento en la serie, ha hecho que los personajes sean más emocionantes de lo que serían en un drama criminal normal”, agregó Amorim.

Historia de dos ciudades

La producción de dos países fusiona auténticamente culturas, idiomas y paisajes para capturar la división entre los mundos que dieron forma a Cardona y Milán. Las bulliciosas y antiguas calles de Madrid contrastan con la fresca y vibrante ciudad costera de Bahía. Los personajes se alinean con esta dualidad, lo que provoca fricciones.

“Pensé que la mejor manera de decirlo eran dos personajes que viven en lugares opuestos. Son personalidades muy diferentes en su relación con sus almas, necesitaba que vinieran de culturas muy diferentes”, dijo López.

El equipo de producción confió mucho el uno en el otro mientras se movían entre continentes para asegurar una representación representativa de cada región, navegando en planes ligeramente obstaculizados por una pandemia global para asegurar la rica visión multicultural que López y Amorim tenían para cada episodio.

“Bahía es intrínsecamente brasileña. Como sabíamos bien que teníamos que tratar los aspectos culturales con cuidado, con respeto, con mucha investigación, nunca arriesgamos una mirada extranjera a Brasil, porque yo soy brasileño. No solo yo, sino nosotros el resto del equipo brasileño”. Este choque de culturas era algo que estaba en el guión, y en realidad fue escrito de una manera muy especial. Es algo que realmente hace que esta serie se destaque”, dijo Amorim.

“Me fui a España a trabajar en una producción internacional, pero interpreté a un brasileño. Lo más genial es que cuento, en portugués, una historia que también se desarrolla en Brasil, con creatividad y producción internacional”, agregó Gagliaso.

trabajo y mas

Impulsada por la emoción, cada escena impulsa rápidamente a la audiencia a la siguiente, lo que permite que los arcos del personaje se desarrollen orgánicamente con la sensación de que la audiencia se dirige en tiempo real con los héroes hacia un futuro incierto.

“Creo que todo el trabajo del texto, de la dirección y de toda la sección para tratar de que parezca simple o fluido para el espectador, puede parecer un desastre, puede parecer un rompecabezas, pero tiene que ser algo que te invita a seguir, como si alguien te estuviera guiando activamente”, dijo López.

Continuó: “A veces tiene un tono casi circense, el tono del escenario que da efecto a la historia. Al mismo tiempo, es muy íntimo y muy personal”.

“Hay algo totalmente inteligente en Hulk, que es que nunca nos adelantamos a los personajes, así que encontramos cosas con ellos”, agregó Amorim.

Las secuencias de acción son “parte del viaje del personaje.” Amorim agregó que cada escena de acción cambia la identidad de los personajes, cambia su trayectoria y nos muestra un lado diferente de ellos.

Santo

Crédito: Manolo Pavón



Leave a Reply

Your email address will not be published.