Phil Hunt, Diana Williams, Karen Sheen en la Conferencia de Inversores de San Sebastián

La conferencia inaugural de Creative Investors en San Sebastián sirvió como panel de discusión sobre New Horizons from Storytelling y contó con Phil Hunt de Head Gear Films, Bankside Films y Bohemia Media; Karen Sheen de Louverture Films, dGenerate; y Diana Williams de Kinetic Energy Entertainment.

Algunas de las preguntas planteadas por la curadora Wendy Mitchell fueron cómo navegar por las nuevas tecnologías y las nuevas formas de pensar y cómo expandir la narración de historias para incluir la diversidad y las diferentes comunidades.

“Estamos buscando nuevas formas de pensar: cómo los narradores y las empresas pueden usar las nuevas tecnologías, y cómo vemos una industria que es más sostenible y socialmente más reflexiva, también hoy”, dijo Mitchell.

La empresa de Williams se ocupa tanto de los medios tradicionales como de la web. Su empresa acepta el cambio al “tratar de llevar a los creadores a donde está su economía creativa. Es una frase usada en exceso, pero es una frase válida”. formas que no existían cuando comencé la producción”, dijo una vez. Por lo tanto, estamos tratando de asegurarnos de que estos creadores sean parte del negocio y puedan interactuar con el mercado, incluidos los inversores y las ventas. Es el espíritu emprendedor. Todavía estás lidiando con contratos y un sistema que no fue creado para esta nueva comunidad de creadores”.

Hunt definitivamente usa múltiples sombreros. Y entre sus diversas entidades, dijo: “Nosotros financiamos unas 50 películas anualmente y financiamos más de 500 películas. Mientras tanto, Bohemia se está enfocando en las voces marginadas”.

Chien y Hunt disfrutan siendo forasteros. Hunt dijo: “Soy un hombre blanco heterosexual, pero me siento más a gusto con personas que no son como yo. Hacemos muchas cosas en el lado positivo del género. Eso es genial. Realmente no me importa si alguien se identifica como hombre, mujer o no binario”. Se trata más de sus historias y de dónde vienen”.

Shen agregó: “Solía ​​sentirme raro siendo hijo de inmigrantes chinos en Los Ángeles. Si estoy en una habitación donde me siento como en casa, podría cambiar de habitación”.

EE. UU. es la base principal, pero dijo: “EE. UU. es realmente otro país más para nuestra empresa, pero eso es realmente raro para una empresa estadounidense. Es realmente difícil para una cosa impulsada por artistas en EE. UU. en este momento, pero hay una paradigma diferente aquí en Europa”. Con producciones conjuntas. El mercado de valores financiado por propiedades estadounidenses independientes es muy difícil en este momento”.

Cada miembro del comité tuvo la oportunidad de hablar en profundidad sobre su empresa y sus actividades.

Dijo Sheen: “Louverture originalmente me llevó a expandir la compañía a la ficción. Es una compañía realmente famosa por sus documentales y en todo el mundo. Fue el 18 de febrero de 2020. Muy buen momento, un mes antes de que comenzara la pandemia. Cuando pudimos No se convierta en ficción En cambio, pasamos la pandemia replanificando estratégicamente la empresa.

Ella continuó: “Mi trabajo es ayudar a que Louverture pase de lo que era esencialmente un modelo de filantropía de inversión a un modelo de capital de riesgo. Entonces, ¿qué significa eso realmente? Significa hacer muchas apuestas, pero de una manera muy diversa. Así que lo mejor que puedo decir es que nuestra estrategia, que anunciamos en enero de este año, tiene mucho que ver con la diversificación.

“Realmente buscamos formas de hacerlo, incluso dado el inicio de la facilitación del flujo de efectivo para ayudar a financiar los proyectos más riesgosos que queríamos hacer”, recuerda Chen. “Anunciamos en enero que nos expandiríamos a múltiples espacios. La cadena de guiones es probablemente el espacio más difícil al que estamos tratando de entrar. Pero tenemos asociaciones realmente sólidas”.

Louverture recaudó tanto el fondo independiente de gastos generales como el crecimiento del proceso de desarrollo independiente. “Hay muchas empresas en Los Ángeles que tienen acuerdos públicos, pero no tienen el dinero para desarrollarse. Entonces vienen a nosotros conociendo nuestros gustos y conociendo el tipo de artistas con los que nos gusta trabajar”.

Metaverse también dirigió la conversación. Williams dijo: “Donde Kinetic descansaba en Metaverse es que solo miramos historias. Miramos imágenes. ¿Dónde quiere vivir la historia? ¿Dónde quiere el narrador contar la historia? Entonces, ¿dónde está esa comunidad?”



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