Por qué “All Quiet on the Western Front” exagera la violencia y no ofrece héroes

Los votantes del Oscar premiaron All Quiet on the Western Front con nueve nominaciones, incluyendo Mejor Película y Película Internacional. Pero aparte de la gran acción que se ve en la pantalla, la película tiene algo que no tiene.

No hay hazañas heroicas, no hay sentido de la aventura, no hay regocijo cuando el enemigo está muerto. Es una verdadera película contra la guerra.

“Hay muchas cosas que no siguen la estructura dramática normal que esperarías en una película de guerra”, dice el productor Malte Grunert.

Él y el director Edvard Berger debatieron la representación de la violencia, ya que la novela de Erich Maria Remarque de 1927 sobre la Primera Guerra Mundial describió vívidamente las atrocidades. Queríamos mantenerlo violento porque una película de guerra debería serlo. “Se trata de niños que acaban de salir de la escuela, van al frente occidental y son arrojados a la violencia y el dolor”, dice Gronert. Pero nunca quisimos que fuera explotador. La violencia siempre ha tenido un propósito, mostrar el terror a través de los ojos de nuestros héroes”.

Berger es uno de los tres escritores nominados para una adaptación del guión. Los otros dos, Leslie Patterson e Ian Stockell, intentaron conseguir apoyo hace 16 años. Pero el destino significó que el momento era perfecto para 2022.

La película, como la novela, comienza con jóvenes que creen que encontrarán emoción cuando se alisten; La propaganda del gobierno es omnipresente y persuasiva, al igual que hoy.

“El clima político ha cambiado en los últimos 15 años, y no para mejor”, dice Gronert. Hay señales muy preocupantes en el horizonte político.

“Edward y yo tenemos la impresión de que hay un tipo diferente de orgullo nacionalista de derecha, y las mentiras se han convertido en parte del discurso político en los últimos 15 años; Hay partidos de extrema derecha en muchos países. Todas estas fuerzas difunden mentiras y propaganda nacionalistas”.

La película indica que el resultado es la guerra y la destrucción.

Cuando Patterson y Stockell abordaron la idea por primera vez, se les dijo que el mercado internacional requería que la película se produjera en inglés.

Pero los canales de transmisión, incluido Netflix, que lanza “All Quiet”, han hecho que las audiencias de habla inglesa estén más abiertas a los subtítulos.

“Creo que la industria está cambiando”, dice Gronert. “Se ha vuelto más normal ver obras en el idioma original acompañadas de traducción. Es más importante tener credibilidad que ser accesible a través de un idioma que no es el correcto”.

El idioma alemán, por supuesto, da credibilidad, al igual que la sensibilidad de la película.

“No es solo una elección artística hacerlo de manera diferente, desde una perspectiva alemana”, dice el productor. perspectiva alemana [of World War I] Sólo puede ser culpa, arrepentimiento, vergüenza y responsabilidad. Para mí, una película de guerra alemana contada como el viaje de un héroe, o donde la muerte del enemigo es algo bueno, eso es completamente inimaginable.

“Debido al pasado alemán y la responsabilidad alemana, no es posible otra perspectiva de los cineastas alemanes”.

La novela fue filmada en 1930 (ganó un Oscar como Mejor Película) y nuevamente para la televisión estadounidense en 1979.

Grunert es fanático del original: “Estos zapatos son demasiado grandes para nosotros”. Pero sí señala otro paralelo contemporáneo, detrás de escena. En 1933, Remarque fue tildado de “antipatriótico” por los nazis y huyó a los EE. UU. La película de 1930 fue producida por Carl Laemmle, quien también emigró de Alemania, y dirigida por Louis Milestone, nacido en lo que ahora es Ucrania.

“Este libro tiene una historia en Hollywood. Es una historia de refugio para muchos artistas”.