Revisión de Fair Play: un drama financiero apasionante

No importa cuántas “pequeñas películas buenas” se muestren en Sundance, este festival simplemente no podría ser lo que fue si no mostrara películas que pudieran salir de la burbuja del mundo del cine independiente. Y mira, ¡no es que la película tenga que ser una cosa o la otra! “Fair Play” es un excelente ejemplo. Es un drama financiero, ambientado dentro de un violento fondo de cobertura de Nueva York, y también es un romance que da una mirada astuta e investigadora a la política sexual en un mundo posterior al #MeToo. Pongámoslo en términos de cliché: ¿podría ser una película comercial? desafiar. Es una de las raras películas de Sundance que puede estallar por completo en el mundo real, y en una era en la que películas como “Tár” y “The Fabelmans” han sufrido, eso las convierte en un producto especial. Pero la clave del éxito potencial de la película no es solo que se hizo en un género comercial. Es un juego de “juego limpio” lleno de sexo, dinero, traiciones corporativas y muchas otras cosas divertidas para ver. El Buena pequeña película.

Escrita y dirigida por Chloe Dumont, directora de la serie de televisión (“Billions”, “Ballers”, “Clarice”) cuya primera película fue esta, Dumont ha creado una de las raras películas ambientadas en el mundo de las finanzas que se trata de eso. – el lenguaje de los números, los sistemas de riesgo/recompensa, la camaradería y la traición, de una manera lo suficientemente cierta como para permitirnos creer que estamos viendo este mundo como realmente es, no la versión estilizada de Hollywood. Wall Street, ambientada en los años 80, fue un drama financiero que supo hablar por hablar. Más recientemente, estos han incluido “Boiler Room” (2000) y “Margin Call” (2011).

Fair Play se une a su exitosa compañía, y parte de lo divertido de esto es que los personajes, analizando en qué activos invertir o descartar, hablan de una manera tan enérgica y densa que la película no requiere que sigamos el ritmo. con cada palabra. Nos pide que tomemos la lógica básica de las transacciones: cómo cada decisión de comprar o vender se basa en el conocimiento sobre las empresas que los analistas han asociado con una empresa inquietantemente grande. Es como si no apostaran por caballos sino por hologramas cuyos perfiles cambian constantemente.

En el centro de la historia están Luke (Alden Ehrenreich) y Emily (Phoebe Dynevor), a quienes conocemos en una boda, donde están lo suficientemente borrachos y cachondos como para colarse en el baño para un polvo rápido. En el fragor de la acción, Luke deja caer un pequeño objeto de metal al suelo; Es el anillo de compromiso que planeaba darle a Emily. Ella acepta y regresan a su destartalado pero espacioso apartamento cerca de Chinatown. A la mañana siguiente, salen juntos de camino al trabajo, luego se separan y se dirigen en direcciones opuestas. Pero en la siguiente escena, toman el ascensor juntos y tienen una conversación imaginaria el lunes por la mañana, al llegar a las oficinas de One Crest Capital.

Ambos trabajan allí como analistas, pero mantuvieron en secreto su relación amorosa. Aprendemos, no porque sean tan especiales; Porque la relación viola la política de la empresa. La película utiliza este escenario post-#MeToo de la vida real para producir escenas que aprovechan un nuevo sabor del drama de oficina, ya que los dos tienen que actuar bien el uno con el otro. Pero después de que el gerente de cartera (PM) de un fondo de cobertura es despedido y su escritorio destrozado con un palo de golf, su posición se abre repentinamente y Emily, apoyada en la pantalla multicolor de la computadora de Luke, no puede resistirse a contarle un rumor que escuchó: que el puesto le va a él. En cambio, Emily atiende una llamada durante la madrugada y llama al centro para tomar una copa con Campbell (Eddie Marsan), el presidente y propietario de la compañía. Él le hace saber a Emily que ella es, de hecho, la que será la nueva Primera Ministra.

Una vez que le das la noticia a Luke, él reacciona de una manera que es perfecta como libro de texto en forma de cálidas felicitaciones y apoyo. Cuando dice: “Estoy tan orgulloso de ti”, lo hace con una sonrisa arrugada de sinceridad. Pero es una señal de lo bueno que es el juego limpio que no necesitamos ver la decepción subyacente de Luke; Podemos leerlo en los aires de Alden Ehrenreich. Es un actor con el que debo admitir que me he estado relacionando desde Solo: A Star Wars Story, porque pensé que era inquietantemente inadecuado como el joven Han Solo. Pero ahora entiendo por qué. Hay algo Curioso Sobre Alden Ehrenreich. No es un moretón. Es un motor cerebral y agitador. Esto lo hace perfecto para interpretar a un posible financista que ha aprendido a mantener sus pensamientos en secreto y ahora tiene que hacerlo incluso en su relación amorosa.

Luke está asignado para ser el analista de Emily, lo que significa que trabaja directamente debajo de ella; Da recomendaciones sobre qué activos líquidos negociar y decide. Podemos decir cómo sucederá esto una vez que responda tarde a una de sus solicitudes de correo electrónico (solo espera unos 30 segundos, pero la deriva dice mucho). Y cuando hace un llamado urgente a comprar, y resulta que su información estaba equivocada y el comercio se desmorona, la situación estalla. La reacción del presidente, cuando escucha que el fondo ha perdido millones, no es agradable. En realidad, es horrible. Él llama a Emily una “perra estúpida” en su cara. Pero se supone que debemos entender que el lenguaje ofensivo, incluso en esta era, existe para denotar un culto a la crueldad de los fondos de cobertura, un culto del que Emily, como todos, quiere ser parte, así que simplemente se calla al respecto. . . Y cuando haces un trato que, basado en la corazonada de otro Luke, se convierte en una gran fortuna, todo se perdona. A la mañana siguiente, entra triunfante y Campbell le entrega una comisión: un cheque por 575.000 dólares.

En la oficina de One Crest, eres un ganador o un perdedor. Y lo que aprendemos, junto con Emily, es que todos están etiquetados como perdedores. Después de dos años más o menos, a menos que haya dado el salto al siguiente nivel, se espera que meta la cola entre las piernas y se vaya. Emily escapó de este destino. ¿Pero Lucas? no mucho.

Es un perdedor en la empresa simplemente porque no es uno de los (pocos) ganadores, y el gusano escéptico que comienza a devorarlo asoma la cabeza cuando Emily, aparentemente inocente, pregunta si su jefe, mientras bebía a altas horas de la noche, trató de poner movimientos en ella. En una película menor (por ejemplo, si Adrian Lyne hubiera hecho Fair Play en los años 90), la paranoia de Luke sobre la infidelidad se derramaría sobre él y se haría cargo. Pero el punto aquí es más inteligente. A él realmente no le importa la infidelidad. Utiliza la posibilidad para socavar la competencia de Emily, para decir, en esencia, “El director puede tener planes para ti. Y lo tiene”. hecho La razón por la que obtuviste esto”.

Emily, a los ojos de Luke, no puede ganar. Sale de copas con los altos directivos, incluso los acompaña a una discoteca, donde toca hasta su casa, porque sabe que eso es lo que tiene que hacer; Tienes que estar en el club de chicos para ser un ganador. Pero cuando Luke la llama por eso, lo aclara con una severa condena de, “No te pareces a uno de los chicos”, esa es una gran línea que cristaliza la masculinidad paranoica #MeToo. Es decir, “maldito si lo haces, maldito si no lo haces”. El diálogo entre estas dos cosas se convierte lentamente en una tormenta de juegos de poder. Es un argumento de restaurante tan bueno al principio de “El triángulo del dolor” que desearía que Robin Ostland continuara.

La oficina de fondos de cobertura es un lugar único, a años luz de la mayoría de nosotros, pero Chloe Dumont usa el escritorio aquí para canalizar algo sobre el zeitgeist de nuestro tiempo. Hay tantos duelos escandalosos y charlas financieras que hacen que los personajes parezcan computadoras en Adderall, pero nada es real, no. Divertida Contacto intradiario fuera de rango para la próxima operación. La fascinante actuación de Eddie Marsan mientras Campbell personifica la nueva era. Es despiadado y omnisciente, con una mirada que podría atravesar un glaciar. Los muchachos de The Office, y sí, solo muchachos, se dan cuenta de que han creado una cultura de sociópatas, y son geniales en eso. Pretender lo contrario no es ganar. Tu único dios es el mercado.

¿Luke está celoso de Emily? Definitivamente. Pero Fair Play es una buena película porque sus celos articulan algo más grande: la forma en que la futura energía femenina para su promoción empaña su lugar en el universo. Y una vez que revela sus verdaderos colores, sorprendentemente, también lo hizo Emily. Ella le deja lo que ha estado guardando, y la actuación de Phoebe Dynevor, que es a la vez apasionada y contenta, explota de una manera que no esperábamos. Emily se ha ganado su lugar entre los luchadores, que Luke ha dicho que apoya. Pero la verdadera pregunta que haces es: ¿Cómo me amas ahora?