Si hay algo que aprender de los cambios masivos que han dado forma a la industria en los últimos años, desde los desafíos sin precedentes planteados por la pandemia de coronavirus hasta las consecuencias de la guerra en Ucrania, es “el papel de los grandes festivales en la industria”. ecosistema” según Tina Luck, directora del Festival de Tallin. Black Knights Film.
“Cuando los festivales se cancelaron o reprogramaron debido a la COVID, el ciclo de estrenos de películas se ralentizó, lo que tuvo un impacto directo en los cines y en todo el modelo de negocios”, dice Locke. diverso. Si bien las plataformas de transmisión en vivo y las reuniones de Zoom brindan un “remedio temporal”, agrega, “no fueron un sustituto real de la interacción en vivo, la comunicación en un clima de negocios”.
El año pasado, el Festival de Estonia atrajo un récord de la industria de 2000 invitados, lo que destaca cómo eventos como este continúan desempeñando un papel crucial para unir a las personas. Mientras Tallin se prepara para albergar su 27.ª edición, que tendrá lugar del 3 al 19 de noviembre, los organizadores del festival están ampliando las actividades con una variedad de festivales satélite, programas educativos y eventos de la industria, lo que confirma la posición de Black Nights como un importante centro para la industria cinematográfica. en Estonia y la región.
Este año, la división de industria del festival está lanzando una nueva serie de iniciativas dirigidas a profesionales emergentes, rompiendo la industria, con un nuevo programa de capacitación para directores de fotografía. Esto se complementa con una serie de talleres y clases para directores, guionistas, productores, diseñadores de producción, compositores y actores.
“Ahora sentimos que finalmente hemos llegado a un lugar donde nuestros programas están integrados, donde los participantes pueden conocerse entre sí, conocer su trabajo y comprender que la realización de películas es, ante todo, un trabajo en equipo”, dice Trine Trumpberg, directora general de Industry Campus Descubrimiento del Programa.
Para Lokk, la misión del festival es “promover Estonia en su conjunto para la industria cinematográfica mundial”, y Black Nights ha buscado cada vez más destacar la variedad de lugares de rodaje en todo el país báltico. “A pesar de su pequeño tamaño, Estonia tiene un clima, una naturaleza y una arquitectura sorprendentemente diversos”, dice. “Y como todo está tan cerca, la logística es muy fácil”.
Lokk no solo se refiere a la diversidad geográfica: los bosques vírgenes y los humedales a lo largo de la frontera rusa en el este; impresionantes costas y pueblos centenarios en el suroeste; Paisajes ondulados de montaña en el sur, pero para fondos de cine regionales que facilitan el rodaje en todos los rincones del país, con el recientemente lanzado Fondo de Cine del Condado de Pärn, la última incorporación al arsenal de incentivos que incluye un descuento en efectivo del 30 %.
En Cannes, Tallinn Black Market Goes to Cannes pix-in-post presentará cinco trabajos en progreso a los tomadores de decisiones de la industria durante un evento el 20 de mayo. , los Estados bálticos, Polonia y Ucrania, confirma a Black Nights como una plataforma de lanzamiento no solo para el talento de la nación anfitriona, sino también de los países vecinos y más allá.
“El cine estonio se ha beneficiado enormemente del festival, particularmente a través de actividades que han traído con éxito a figuras clave de la industria cinematográfica internacional aquí para conocer a los lugareños y promover las películas y los cineastas estonios, letones y lituanos”, dice Locke.
La elección de los países para centrarse este año en Tallin ha tenido el mismo espíritu, que destacará a Serbia junto con sus vecinos más pequeños de los Balcanes, Croacia, Eslovenia y Macedonia del Norte. “Estos países del cine cooperan mucho, porque es difícil para un país pequeño financiar un largometraje por sí solo”, dice Locke. “Lo sabemos muy bien por nuestras experiencias”.
Agrega que, al igual que con Estonia y sus vecinos bálticos, “los países en el foco comparten un destino común. Incluso en tiempos turbulentos, los cineastas encuentran la manera de trabajar juntos”.
